剧场设计
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剧场设计（英语：Theater Design）是呈现剧场表演空间的设计，主要用于剧场艺术表演者在观众面前，表现戏剧、舞蹈及其他相关的艺术演出。[1] 其中包含舞台设计、灯光设计、服装设计、音乐声响设计、多媒体影像设计等不同部分，剧场设计师与导演、编舞家或是主要创作者共同发想，以不同形式实现表演艺术须要的演出空间、感官及角色塑造，把演出的文本变成实体形象，将抽象的概念具体化。[2]
设计内容和目的
[编辑]剧场设计师以表演艺术的文本内容为出发点，借由舞台空间、逻辑、灯光色调及质感等元素共同建构场景，将表演艺术的动态、氛围、画面和情绪等感官体验传达给观众，带领观众进入表演的设计情境。
设计部门以累积的工作经验及观察的进行设计，借由文本内容为演出的设计，逐步思考须要的制作流程。并且透过文本内容去理解及建构演出的美学背景，运用设计工具实践设计的目标。剧场设计师最直接的沟通对象大多是导演、编舞家或主要创作者，他们运用想像力将表演艺术的文本内容感知化，或是提供特别的转化方式，根据不同创作者要求的设计空间和形式需求，大量的资料搜集和互相讨论定调，都是相对重要的过程。
剧场设计师可以运用不同材质、背景、形状、线条、颜色、音效、符号等布景道具，让观众接收画面传递的讯息，在这个观看的过程中建立互动关系，其感受是源自于大众集体的文化、社会及生活经验，并增加空间场域作为成型的界面，增加观众思考的依据。
参见
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参考资料
[编辑]- ^ Theatre design, Britannica, [2020-10-07], （原始内容存档于2020-08-03） （英语）
- ^ 建構舞台的奇幻世界——專訪劇場設計師林嘉碧. MPEA. 2019-06-21 [2021-10-07]. （原始内容存档于2021-10-08） （中文）.
